Algemene kunst theorie, begrippen

Griekse vazen met hun zwartglanzende beschildering zijn zowel in Griekenland als in Italië in grote aantallen teruggevonden. Het heeft lang geduurd voordat de onderzoekers wisten hoe deze vazen precies gemaakt werden. Het blijkt een tamelijk ingewikkeld bakproces te zijn geweest. Er wordt bij Griekse vazen onderscheid gemaakt tussen twee stijlen: roodfigurig en zwartfigurig aardewerk. Aan de hand van de beschildering op de vazen kan men bepalen door welke schilder een vaas is gemaakt.

Prehistorische rotstekeningen zijn tienduizenden jaren lang vervaardigd. De meeste hiervan beelden jachtdieren af. Zo hebben archeologen en paleontologen niet alleen gedetailleerde afbeeldingen van dieren als paarden, stieren en herten kunnen analyseren, maar ook afbeeldingen van uitgestorven dieren als mammoeten, oerossen en wolharige neushoorns.

Op dit moment zijn er in Frankrijk en Spanje alleen al 350 grotten waarin prehistorische muurschilderingen zijn gevonden. De oudheid van deze afbeeldingen is vaak door koolstofdatering te schatten. De koolstofdatering kan echter door veel omstandigheden worden beïnvloed en biedt nooit een honderd procent dekkend antwoord. De oudste rotstekeningen die door koolstofdateringen zijn gemeten zijn maar liefst 35.000 jaar oud.

De tekst levert meer vragen op dan antwoorden, er bestaan bijvoorbeeld veel verschillende theorieën uit de grotschilderingen. Wat wel resoluut is is de tijd waarin te tekeningen gemaakt zijn en met welke materialen (De verf werd op verschillende manieren aangebracht: met de vingers en tenen in de rode leem gedoopt, met eenvoudige kwasten, maar ook werd de verf in de mond genomen en op de rotswand gespuwd. Soms werd het pigment in rieten pijpjes verzameld en op een vochtig oppervlak geblazen.). Maar waarom ze gemaakt zijn is blijft een vraag. Is het angst, eren ze de dieren, of voor de jacht.

Wat ik wel bijzonder vind is het feit dat ze zich 30.00 jaar geleden al wilde uiten. Dat kunst eigenlijk in de mens zit.

Bij prentkunst is het de bedoeling om van een ontwerp meerder afdrukken te maken. De eerste techniek daar van was houtsnede (diepdruk).

Later na de ontwikkeling van verschillende methodes werden de houtsnedes vervangen door metalen platen waar de gedeeltes die zwart moesten zijn uitgekerfd werden. Houtsnedes, gravures, etsen en lithografieën die door de hand zijn gemaakt worden originelen genoemd.

Rembrandts 'Honderd gulden-prent'
pp.596-597: Rembrandts ‘Honderd gulden prent’; i.v.m. Ets-techniek;

De drogenaald en de ets gravure waren uitzonderlijke technieken in de vijftiende eeuw. Rembrandt kwam op het idee een beeld in een koperen plaat te etsen, zo kon je altijd je beeld blijven controleren en aanpassen. Zo kan de kunstenaar het beeld steeds opnieuw verfijnen.

Zo lees je verder in de tekst hoe er andere technieken op de plaat worden toegepast. Bij een droge naald is er bijvoorbeeld meer handkracht nodig, daardoor worden aan weerszijden metaal weggeduwd waardoor er een braam ontstaat die de inkt opneemt. Hierdoor komt er een fluweelzachte lijn. De beschadigde platen werden later weer opnieuw bijgewerkt voor nieuw gebruik.

Rond 1625 begon Rembrandt met zuivere etsen maar ging al snel over op de droge naald. Tijdens zijn leven en eeuwen daarna werden zijn prenten en schilderijen over heel Europa verspreid. Hij trok een steeds groter publiek van verzamelaars aan.

Polykleitos was een Griekse beeldhouwer die net zoals Pythagoras uitging van een wiskundige werkwijze. Hij bekeek het menselijk lichaam op een wiskundige manier en maakte zo een canonisch werk de Doryphoros (de speerwerper) Het beeld is gemaakt in 400 v.Chr. De Doryphoros was het ideaalbeeld van het menselijk lichaam in die tijd. Polykleitos wordt gezien als de uitvinder van de contrapost-houding van een beeld, de contrapost-houding is de relaxte houding wat het beeld aanneemt (zie afbeelding).

Het menselijk lichaam werd een object van studie tussen 1485 - 1490
Leonardo was goed in het verrichten van autopsies en daar studies op te baseren waaronder ‘Uomo Vitruviano’
[...]”Een Vitruviusman (of Man van Vitruvius) is een tekening of beeltenis van de mens met de door Vitruvius opgestelde conventies voor lichaamsverhoudingen. De bekendste Vitruviusman komt van een tekening van Leonardo da Vinci van omstreeks 1490.”[...]

De gotiek is de naam voor een laatmiddeleeuwse stijl toegepast in de periode 1140-1500 in de beeldende kunsten en de architectuur, die vooral aanwezig is in kerkgebouwen. Pugin dacht daarover als volgt:
Het bouwwerk toont GEEN kenmerken die voor het gemak, de constructie, of het decorum noodzakelijk zijn. Ten tweede, de versiering dient als een verrijking te dienen voor het gebouw.